谁说中国画不能写实宋画中的夏日荷花 [复制链接]

夏日正是荷花盛开之际，荷花君子的形象，因周敦颐《爱莲说》广为人知。宋朝人很喜欢荷花，宋朝士大夫的园林中必有荷花，宋朝诗词歌赋中很多以荷花为题材。根据许伯卿统计宋词中有首咏花词，其中咏荷花词位居第三。欧阳修、李纲都写过《荷花赋》。

宋画中也有很多荷花题材，《宣和画谱》记载北宋崔白有《荷鹭鸶图》、《荷花家鹅图》、《秋荷群鸭图》、《秋荷双鹭图》、《秋荷野鸭图》《白莲双鹅图》等。《图画见闻志》记载南宋于清年专画荷花草虫，世号“于荷”。冯大有专画莲荷。可惜很多没能流传下来，我挑选一些现存于世荷花题材宋画予以介绍。

藏于故宫博物院的《出水芙蓉图》，“新晴水暖藕花红，荷花正开莲蓬嫩。”描绘一朵盛开的粉色荷花，花蕊清晰可见。荷花花瓣形态各异，像是一阵风吹过似的，画面动感十足。荷花旁边有几片绿荷叶衬托。《出水芙蓉图》作者描绘的荷花，与现实中荷花结构形象无二致，足见宋朝画家的写实能力，与西方画家相比毫不逊色。

“惟莲出清水，植立独奇峭。不染淤泥缁，不逐波流漂。何骨中庸中，肌内离骚嚼”画中荷花君子形象呼之欲出！该画采用了“没骨法”，不用墨笔,直接用彩色上色，区别于水墨画，它的特点是色彩浓艳。该画色彩神气生动，主色调红色辅色调绿色清晰分明，烘托均匀。

与之类似的是上海博物馆藏《荷花图》，也采用了折枝法，只截取了荷花、荷叶、荷茎刻画，这一画法流行于宋徽宗时期，成熟于南宋。“用笔越简单气越壮。景越少而意味深长”《荷花图》比之《出水芙蓉图》，色彩更为鲜艳，荷花、荷叶脉络描绘细致，描写一株大风过吹后的荷花，随风起舞，“风动荷花香动风。鼻观浮香谁领会”的画面栩栩如生。这是一幅扇面画，观此画仿佛能体会到凉风拂面。画的意境与扇子的功能珠联璧合，构思巧妙，令人赞叹不已！

上海博物馆藏《荷花蜻蜓图》，描写一株含苞待放的荷花，旁边荷叶上立着一只蜻蜓。荷叶、荷茎刻画细腻，画面中的蜻蜓翅膀脉络清晰，形态各异，刻画入微。画中有诗，“一片风光谁画得，红蜻蜓点绿荷心。”“蜻蜓立在荷花上，受用香风不肯飞”

与以上荷花图不同，冯大有《太液荷风图》采用全景构图。冯大有南宋画家，画荷花极为传神。该画描绘皇家园林太液池中的荷花，红莲、白莲掩映于荷叶中，或含苞待放，或斗色争妍。荷花上飞来了两只蝴蝶，荷花香气呼之欲出。

湖面上的六只鸭子神态各异，或低头觅食，或游向前方。宋高宗题诗“宫连太液见沧波。着气微清秋意多。一夜秋风蘋未起。露珠翻尽满池荷。”该画虽是扇面画，却花、鸟、虫、禽俱全，构图巧妙繁而不乱。

美国大都会博物馆《莲池水禽图》

美国大都会博物馆藏《莲池水禽图》，该画有两幅，分左右构图。右侧构图的描绘池塘中有四朵荷花，两朵才露尖尖角，一朵粉艳半开，一朵“莲开红素两相辉”。两只鸭子在池塘中游泳，其一正视前方，另一只昂首抬头。

左侧构图的荷花，两朵盛开，一朵已经凋残，一朵半开荷花傲立于其他荷花之上。池塘中有两只白鹤，其一在觅食，其一低头看着同伴。颇有“莲开有佳色，鹤唳无凡声”之意境！

该画用矿物质涂料，设色艳丽浓厚，几百年后仍崭新，属于雍容华贵的宫廷画风。比之《出水芙蓉图》，缺少了一些灵动意境。

日本东京国立博物馆《莲池水禽图》

日本东京国立博物馆也藏有两幅《莲池水禽图》，也是左右构图，稍有变化，《莲池水禽图》中一只仙鹤，昂首在看飞翔的同类。右侧构图《莲池水禽图》中，荷叶、荷花随风弯曲，“风荷柄柄弄清香，轻薄沙禽落又翔。”很有这种意境。日本藏《莲池水禽图》比之美国藏，动静结合的很好。

吉林博物馆藏有南宋杨妹子《百花图卷》，吴其贞《书画记》评论此画“气色佳，法简而文绝，无画家气。”杨妹子画了两朵荷花，颇有女性柔美之气。颇有“披红衣而耀彩，寄清流以托根，挺无华之浅艳”之意境！

故宫博物馆也藏有一幅宋人《百花图卷》，画家用水墨画法画荷花，左侧荷花在荷叶中昂首盛开，颇有“暴之烈日无改色，生于浊水不受污。疑如娇媚弱女子，乃似刚正奇丈夫。……实里中怀独苦心，富贵花非君子匹。”君子之风。池塘中的一群鱼在游弋，使得原本静止的画面，变得灵动起来。

右侧有两朵荷花，一朵含苞待放藏在荷叶后“小荷羞赧，不欲人知”。中间莲藕上飞来一只翠鸟，低头看向水面似乎正在寻找猎物。右侧荷花风吹的歪向右侧。水墨画风格清新淡雅，注重写意。

宋人画的荷花多姿多彩，既有写实的彩绘，也有写意水墨；有局部构图，也有全景构图，不愧是古代绘画的巅峰时代。