北京中科白癜风 https://jbk.39.net/yiyuanzaixian/bjzkbdfyy/北京权威白癜风专家 https://jbk.39.net/yiyuanfengcai/ys_bjzkbdfyy/792/“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”这是人们对荷花人格化高尚品德的赞扬，也许，这正是谢少威酷爱画荷的原因。谢少威：年出生于广州。年毕业于广州美术学院中国画系。现为华南师范大学学术委员会委员，教授、硕士研究生导师。中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员。执迷于国画多年，作品自然不少，但在谢少威的作品中，工笔荷花占据了相当重要的一部分，而在工笔荷花的作品中，荷花永远是画面的主体。荷花是圣洁、清白的象征，中国的文人画了上千年，流派纷呈，风格各异。如何透过荷花形象的塑造，真实揭示荷花所特有的人格化品质，是他苦心经营的审美情怀和诗意追求。这里面既有对荷花设色、梗叶水草等表现方式的细致处理，也有对画面上荷花与水禽飞鸟等关系的隐喻。《水国风露凉》通过对荷叶的细致渲染，营造出一个花实叶虚、空灵透彻的“水国世界”，洁白的花朵如一颗颗出水的明珠，亭亭玉立，高雅无邪，这是一种纯粹的美；《傍水悟清廉》通过表现一水鸟屹立荷池，感悟荷花所具有的“出淤泥而不染”的清廉品质，折射出在物欲横流、贪腐横行的商品社会中，人们对公正廉洁的一种坚守和反思；《徘徊九秋晚》的画面屹立一鸟，在枯黄、淡雅的色调中营造出惆怅空寂的意境，这里不仅仅是对诗意的追求，更重要的是通过有限的绘画元素，思考人世的浮沉和生命的境界。在众多的绘画题材中，荷花仿佛承载着他在现实生活中的悲喜、理想和沧桑。他与荷花的某种无法言说的情缘，似乎就是这种孰喜、孰悲、孰真、孰幻的非同一般的意义和宿命般的关联。然而，他所理解的宿命并不是一种无可奈何的悲观主义。《笑语盈盈暗香去》的作品画题，或许用《烦愁寂寂随风来》也适合，但那不是他所要表达的内涵，“绚烂之极，归于平淡”是他对生命的理解，为了追求画面的空灵与静谧，他甚少使用重彩，也不用活泼雀跃的飞鸟，而是使用少之又少的淡雅设色（他所理解的一种纯粹之美），以及能代表他的精神的绘画元素——静眼观世的水鸟。尽管在作品中他常常使用单一的水鸟符号，如《濛濛残雨》、《愁江带雨》、《徘徊九秋晚》、《此中便与凡尘隔》，但这不仅仅只是一种孤寂的象征，他想表现的更多是一种顽强的坚守精神。当代绘画的弊病之一是过分强调技术的娴熟，而缺失情怀寄托，其表现的只能是毫无生命的、徒有形式的点、线、色。因此，他一直坚信，如果一个艺术家无视社会现实、逃避苦难、回避善恶是非和人生的精神追问，就等于丧失了艺术的内在核心，任何笔墨技巧只不过是一种外在的躯壳而已。感悟人生、体验生活固然重要，但画家若不去体悟“道”便无法创作出真正有价值的作品。“道”的图说应该落实到画面的形、色、技上。形式的锻造、技法的锤炼、色彩的处理是画家必须具备的基本功，对于画家而言，它们都是不可或缺的。在他的创作生涯中，岭南画派的严谨法度，以及“折中中西、融汇古今”观念一直是他推崇的。
